情愿
我情愿化成一片落叶，
让风吹雨打到处飘零；
或流云一朵，在澄蓝天，
和大地再投有些牵连。
但抱紧那伤心的标帜，
去触遇没着落的怅惘；
在黄昏，夜半，蹑着脚走，
全是空虚，再莫有温柔；
忘掉曾有这世界；有你；
哀悼谁又曾有过爱恋；
落花似的落尽，忘了去
这些个泪点里的情绪。
到那一天一切都不存留，
比一闪光，一息风更少
痕迹，你也要忘掉了我
曾经在这世界里活过。
别丢掉
别丢掉
这一把过往的热情，
现在流水似的，
轻轻
在幽冷的山泉底，
在黑夜，在松林，
叹息似的渺茫，
你仍要保存着那真!
一样是月明，
一样是隔山灯火，
满天的星，
只使人不见，
梦似的挂起，
你问黑夜要回
那一句话－－
你仍得相信
山谷中留着
有那回音！
1932年夏
林徽音与徐志摩的恋爱，虽未结硕果，但恩恩怨怨，缠缠绵绵，历时竟也十来年之久。这一段哀艳的故事，当时曾传为佳话。岁月流逝，现在知之者已渐少。但他们那互诉爱慕、互表心迹的情诗，却始终在中国现代诗坛上熠熠闪光。
林徽音，字徽因。原籍福建闽侯县。生于浙江一个官僚家庭。父亲林长民(宗孟)与梁启超是好友。徐志摩拜梁启超为师，遂与林长民结识，成为忘年交。当林长民辞去司法总长职务，携掌上明珠出游欧洲时，正值徐志摩在伦敦政治经济学院攻读。豆蔻年华的林徽音与青春年少的徐志摩乍一相见，两颗心即被丘比特的神箭射中。
他们的恋爱终成悲剧，有着阴差阳错的种种原因。但是，因袭的旧传统战胜了进步的新思想，却是其中最重要的因素。林长民虽与徐志摩有很深的友谊， (据说，林徐二人曾各自假设为有妇之夫与有夫之妇，做互通情书的文字游戏)，但要他悖逆复杂的社会、人事关系，将爱女嫁给徐志摩，他却缺乏勇气。因此，在发觉了女儿与徐志摩微妙的关系后，他当机立断，中止了女儿在英国的学业，立即带她回国。接着，就非正式地决定了林、梁两家的联姻，以绝女儿对徐的痴念。
在林镦音与徐志摩的
感情交往中，林是温柔娴静，含情脉脉，徐则热烈奔放，情浪滚滚。徐志摩灵来才发，写出了《雪花的快乐》、《落叶小唱》、《我有一个恋爱》等诗作，把林比之为“永远不昧的明星”；林徽音才思敏捷，创作了《笑》、《情愿》、《深夜里听乐声》、《别丢掉》等佳篇。你唱我和，心心相印。
因徐志摩的关系，林徽音后来成为“新月派”颇有名气的两位女诗人之一(另一位是方令孺)。大概与曾留学英美，兼通中西文学，又深谙绘画、戏剧与建筑艺术有关，她的诗怍严密、细腻、深幽，极出类拔萃。她的《笑》和《别丢掉》等诗，在星光灿烂的现代
诗歌群中，堪称压倒须眉之作。著名文学评论家刘西谓(李健吾)曾盛赞她的一篇小说《九十九度中》，认为它表现出了“一个女性的细密而蕴藉的情感，一切在这里轻轻地弹起共鸣，都又和粼粼的水纹一样轻轻地滑开”，后两句话，同样可以用来说明林徽音
诗歌的独特风貌。请看她的《笑》：
笑的是她的眼睛，口唇，
和唇边浑圆的漩涡。
艳丽如同露珠，
朵朵的笑向
贝齿的闪光里躲。
那是笑——神的笑，美的笑：
水的映影，风的轻歌。
笑的是她惺忪的鬈发，
散乱的挨着她耳朵。
轻软如同花影，
痒痒的甜蜜
涌进了你的心窝。
那是笑——诗的笑，画的笑：
云的留痕，浪的柔波。
这秀美可掬的笑，和笑波之后隐约可见的丰姿绰约的女性，正是林徽音自身的写照。女诗人往往有自我觉察的神奇本领，冰心在《诗的女神》中，只几句便使温婉略忧的自我形象毕肖纸上：“是这般的：满蕴着温柔，微带着忧愁，欲语又停留。”林徽音的诗，句句写“笑”，不仅妙语连珠，层层转深，把个“笑”写出了灵气，写得美不胜收，而且，表面不言一个“爱”字，实际却处处散发爱的光辉。这样柔媚甜美的“笑”，只能由
爱情的春风去催发，只能从爱人的眼睛里看到，只能自爱的心泉中流出。正是这神奇柔媚的“笑”使徐志摩神魂颠倒，置毁家毁誉于不顾。
林徽音的情诗，精心设计，纤细入微，如果不将它们与她本人的别愁离恨联系起来，就不容易读懂。《情愿》一诗，是表现诗人与徐志摩不能永结同心，却又
思念不已的孤独、忧郁心态的。要“化成一片落叶”也好，要变作“流云一朵”也罢，都是想同这烦扰的人间不再有牵连。为什么呢?因为诗人正“抱紧那伤心的标帜”——失恋的痛苦，沉陷在欲罢不能，欲进不可的维谷中。要想忘掉这个“你”，像落花似的抛掉那沾泪的思情，却又为“那一天一切都不存留”。“你也要忘掉了我／曾经在这世界里活过”而伤感。这种欲去怕去的矛盾心理，正是一个被
爱情悲剧击伤的女子内心活动的真实反映。
《深夜里听到乐音》一诗，更加微妙。它大概是诗人为呼应徐志摩的名诗《半夜深巷琵琶》而作：
这一定又是你的手指，
轻弄着，
在这深夜，稠密的悲思；
我不禁颊边泛上了红，
静听着
这深夜里弦索的生动。
一声声从我心底穿过，
忒凄凉，
我懂得，但我怎能应和！
生命早描定她的式样；
太薄弱，
是人们的美丽的想象。
除非在梦里有这么一天，
你和我
同来攀动那根希望的弦。
徐的诗是写深夜琵琶声“像一阵凄风，像一阵惨雨，像一阵落花”，带来了烦乱忧苦的情思。最后，失望地哀双：“她在坟墓的那一边等，等你去亲吻，等你去亲吻，等你去亲吻!’这里的“她”，不是别人，正是他梦萦魂牵的林徽音。林诗虽未道破是什么“乐音”，但诗中借“弦索”一词暗示系琵琶声，却是确凿无疑的(徐诗有“挑动着紧促的弦索’向)。而且，起句就以“手指”、“深夜”、“悲思”等词，暗点隐合(徐诗有“又被它从睡梦中惊醒，深夜里的琵琶!／是谁的悲思，／是谁的手指，／……”句)，悄悄递去心领神会之意。诗的最妙处，在于接下来对徐诗的悲伤痛苦所作的同样痛苦而莫可奈何的回答：“生命早描定她的式样”，“我怎能应和?”“除非在梦里有这么一天，／你和我／同来攀动那根希望的弦。”挚情相待，渴慕两心相融的意愿是多么坦诚!希望而又失望的痛苦是多么强烈!真可谓“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”!诗人明送秋波，暗渡陈仓，用心可谓良苦!
徐志摩因飞机失事蒙难，给林徽音的心灵带来惨重打击，不仅因为他们长期情投意合，一旦人去心如失；更因为徐之所以迫不及待非坐邮班飞机赶回北京，完全是为了抢时间，争取当晚能听到林徽音在协和小礼堂的讲演。据说，徐志摩逝世后，北京朋友为他开的追悼会，从会场布置到程序安排，都出自林徽音之手。由此可见林对他的一片
深情。但是，囿于客观环境，她只能将更多的悲泪往肚里咽，一个人在心灵深处默默
思念。
次年(1932年)夏天，林徽音写了诗《别丢掉》，表达了对往日恋情不堪回首，又无法忘却的痛楚心情。因针对性太明显，迟至1936年才发表。
理解和欣赏这首诗，关键在于搞清诗中的“你”指代谁?朱自清《
新诗杂话·解诗》一文认为，“你”是“当事人”的“另一造’，即恋爱的另一方。我们却认为，诗里的“你”，其实就是“当事人”，即“我”。之所以这样写，是有意从自身游离开去，以便更冷静客观，更委婉含蓄地表白对
爱情的忠贞不渝。从表面上看，似乎是局外人第三者对“你”的劝勉(“你仍要保存着那真”)和告诫(“山谷中留着／有那回音”)，实际上正是当事人“我”内心世界的剖白和坦露：即使这一把热情已成为过往，昔日的一切已经渺茫，但我仍然保存着那纯真的
感情，至死不能忘。即使物在人亡，境是人非，但山谷回音留于世，心谷回音不可泯，“那一句话”(——“我爱你”)我永远不收回!表达上的迂回又迂回，隐晦又隐晦，正表现了情感上的真挚又真挚，含蓄又含蓄。如果将“你”理解为“当事人”的“另一造”，不仅失去了上述挚情默默，委婉含蓄的诗意，而且，生者要求死者“仍要保存着那真”(或死者要求生者“仍要保存着那真”)，不如生者自誓要对死者永远“保存着那真”更有感人的力量。
这首诗，在林徽音全部
诗歌中可称压轴之作，它含泪蘸血写就，委婉深细地吐尽一腔挚情，再配以沉缓的节奏，确有中国女性特有的阴柔之美。与二、三十年代冰心巧俏的《一句话》、徐志摩飘逸的《雪花的快乐》、郭沫若明畅的《瓶》、闻一多精雕的《奇迹》等
爱情诗相比，《别丢掉》无疑是夺魁之作。它以“真”、“细”、“深”取胜。特别是，它自然天成，毫无矫揉造作气。
又过了三年，林徽音的隐忧宿伤如故。1935年11月，她从浙江宣平北归，造经徐志摩故乡硖石车站时，思绪万千，往事历历在目，写下了《纪念志摩去世四周年》一文，在天津《大公报》登出，以示哀悼：“……”凝望那幽黯的站台，默默的回忆许多不相连续的过往残片……如果那时候我的眼泪曾不自主的溢出睫外，我知道你定会原谅我的心情……”她还建议设立“志摩奖金”，以鼓励有志于诗文的后来者。徐志摩若天上有灵，大概会欣慰地“笑”了?
林徽音因积忧日久，抗日战争时期迁居四川南溪县时，肺结核病复发，卧床不起。胜利后，于1946年带病返回北平。新中国成立后，她任清华大学建筑系教授，北京市政协委员、北京市人民代表。曾参加过中华人民共和国国旗、国微、天安门广场人民英雄纪念碑的设计。1955年4月，因肺病不治而长逝。
据沈从周说，林徽音曾长期保存徐志摩的两本英文日 记，大概是挚情爱意的一种寄托吧?这两本日记，她生前未曾示人，死后遍找无着。
1985年，人民文学出版社出版了《林微音诗集》。
